Pas étonnant, vraiment, qu’Issey Miyake soit le designer préféré de Steve Jobs.
L’homme derrière l’uniforme personnel de cols roulés noirs de M. Jobs, décédé le 5 août à l’âge de 84 ans, était un pionnier à bien des égards – le premier créateur étranger à défiler à la Fashion Week de Paris (en avril 1974), parmi les premiers créateurs à collaborer avec des artistes et partisans du « dressing confort » bien avant que le terme n’existe. Mais c’était sa compréhension et son appréciation de la technologie et de la façon dont elle pouvait être exploitée d’un point de vue esthétique pour créer de nouveaux utilitaires séduisants qui distinguaient M. Miyake.
Avant qu’il y ait des wearables, avant qu’il y ait des vestes connectées, avant qu’il y ait des baskets imprimées en 3D et de la dentelle découpée au laser, il y avait M. Miyake, repoussant les limites de l’innovation matérielle pour relier le passé et l’avenir. Il était le champion original de la technologie de la mode.
Tout a commencé en 1988 avec les recherches de M. Miyake sur la presse à chaud, et comment elle pourrait être utilisée pour créer des vêtements qui ont commencé comme un tissu deux ou trois fois plus grand que la normale, qui a ensuite été pressé entre deux feuilles de papier et introduit dans une machine industrielle. qui l’ont façonné en plis tranchants, qui à leur tour sont devenus des vêtements qui ne se froissaient jamais, ne tombaient pas à plat ou nécessitaient des attaches compliquées. En 1994, ces vêtements constituaient une ligne à part entière connue sous le nom de Plis s’il vous plaît (plus tard transformé en une version masculine, Homme Plissé): une réingénierie des drapés grecs classiques de Mario Fortuny en quelque chose à la fois pratique et étrangement amusant.
Alors ça s’est passé: Ensuite est venue une expérience impliquant un morceau de fil continu introduit dans une machine à tricoter industrielle pour créer un morceau de tissu avec des coutures intégrées qui traçaient différentes formes de vêtement – qui pouvaient à leur tour être découpées comme souhaité par le porteur, éliminant ainsi détritus de fabrication. Connu comme A-POW (un morceau de tissu), la collection a été introduite en 1997, des décennies avant que le « zéro déchet » ne devienne un cri d’alarme du mouvement de la mode responsable.
Et puis il y avait 132 5, que M. Miyaki a fait ses débuts en 2010 (après s’être retiré de ses responsabilités quotidiennes tout en restant impliqué dans sa marque). Inspiré par le travail de l’informaticien Jun Mitani, il comprenait des articles plats dans des plis origami complexes qui s’ouvraient pour créer des pièces tridimensionnelles sur le corps. La collection a été développée en collaboration avec l’équipe interne de recherche et développement de M. Miyaki, fondée en 2007 et connue sous le nom de Reality Lab. (Le nom – à ne pas confondre avec la division Reality Labs de Meta, bien que sans doute son précurseur – a également été utilisé plus tard pour un magasin de détail à Tokyo.)
Des pièces de toutes ces lignes sont désormais incluses dans les collections de musées tels que le Musée d’art métropolitainla musée d’art modernela Musée Victoria & Albert et le Musée d’art du comté de Los Angeles. Ce sont des sculptures extraordinaires – des sculptures douces qui se transforment et bougent avec le corps – mais ce qui les rend singulières, c’est qu’elles ont été conçues non seulement comme de belles choses mais comme des solutions aux besoins quotidiens (une valeur fondamentale de Miyake était l’importance des « vêtements pour vivre ») . Et ils fonctionnaient comme tels.
C’est là qu’intervient le col roulé noir. Ce n’était en aucun cas le vêtement le plus intéressant de M. Miyake. C’était peut-être même sa plus banale. Mais il incarne ses principes fondateurs et sert de porte par laquelle quiconque n’est pas particulièrement intéressé par la mode pourrait entrer pour découvrir l’univers Miyake. C’est exactement ce que M. Jobs a fait.
En effet, ce n’est pas par hasard que la propre exposition de M. Jobs à M. Miyake est venue par le biais de la technologie. Ou alors le regretté fondateur d’Apple, a déclaré à Walter Isaacson, son biographe.
Selon Le livre de M. Isaacson, « Steve Jobs », M. Jobs a été fasciné par la veste d’uniforme que M. Miyake a créée pour les travailleurs de Sony en 1981. Fabriquée à partir de nylon ripstop sans revers, elle comprenait des manches qui pouvaient être décompressées pour transformer la veste en gilet. M. Jobs l’a tellement aimé et ce qu’il représentait (lien d’entreprise) qu’il a demandé à M. Miyake de créer un style similaire pour les employés d’Apple – bien que lorsqu’il est revenu à Cupertino avec l’idée, il a été « hué de la scène ». dit-il à M. Isaacson.
Pourtant, selon le livre de M. Isaacson, les deux hommes sont devenus amis et M. Jobs rendait souvent visite à M. Miyake, adoptant finalement un vêtement Miyake – le col roulé noir – comme élément clé de son propre uniforme. C’était un vêtement qui supprimait un pli superflu au niveau du cou, qui avait l’aisance d’un t-shirt et d’un sweat-shirt mais aussi les lignes fraîches et minimales d’une veste.
M. Miyake l’a fait « comme une centaine d’entre eux », a déclaré M. Jobs, qui les a portés jusqu’à sa mort en 2011, dans le livre. (M. Isaacson a écrit qu’il les avait vus empilés dans le placard de M. Jobs, et la couverture du livre présente un portrait de M. Jobs portant, bien sûr, un faux col roulé noir.)
Plus encore que ses Levi’s 501 et ses chaussures New Balance, le col roulé est devenu synonyme du mélange particulier de génie et de concentration de M. Jobs : la façon dont il a choisi un uniforme pour réduire le nombre de décisions qu’il devait prendre le matin, mieux c’était pour se concentrer sur son travail. C’était une approche vestimentaire adoptée plus tard par les adhérents, y compris Marc Zuckerberg et Barack Obama. Aussi sa capacité à mélanger l’élégance et l’utilité des coins doux non seulement dans son propre style, mais aussi dans le style de ses produits.
Comme Ryan Tate l’a écrit dans Gawkerle col roulé « a contribué à faire de lui le PDG le plus reconnaissable au monde » Troy Patterson de Bloomberg l’appelait « le vêtement d’un moine séculier ». Il était tellement ancré dans la culture pop qu’Elizabeth Holmes de Theranos l’a adopté plus tard lorsqu’elle tentait de convaincre le monde de sa propre brillance à la Jobs, même si la marque de M. Miyake a retiré le style en 2011, après la mort de M. Jobs. (Une version mise à jour a été réintroduit en 2017 comme « Le T semi-terne »)
Cela n’avait pas d’importance. À ce moment-là, tout l’éthos du vêtement avait été transformé. Avant que M. Jobs ne rencontre M. Miyake, après tout, le col roulé noir était en grande partie le domaine des beatniks et de Samuel Beckett, associé aux cigarettes aux clous de girofle, au centre-ville et aux lectures de poésie (également des ninjas, des cambrioleurs de chats et tous ceux qui voulaient se fondre dans la nuit) . Ensuite, cela signifiait des changements de paradigme.
Mais cela n’aurait pas été le cas sans M. Miyake. M. Jobs n’était pas la muse typique du cliché de la mode. Mais plus encore que les architectes et les artistes qui se sont tournés vers les vêtements Miyake, il est devenu l’ambassadeur du créateur dans l’histoire : une partie véritablement populiste d’un héritage qui a contribué à façonner non seulement le sanctuaire intérieur raréfié du design, mais l’essence de notre façon de penser. à propos de la robe.
